Miranda Salt vient d’ouvrir une belle galerie consacrée à la photo, nous avons naturellement pensé à elle pour chroniquer quelques ouvrages exceptionnels qui feront le bonheur des amateurs.
André Kertesz – “The Polaroids”
Préface en anglais de Robert Gurbo. 128 pages. 35€. Norton (2007).
Ce petit livre rassemble la dernière grande série, peu connue, d’André Kertész, maître de la photographie noir et blanc de l’après-guerre. En 1978, à l’âge de 84 ans Kertész se trouve seul à Manhattan, endeuillé par le récent décès de sa femme Elizabeth. Pour lui changer les idées, un ami lui apporte un petit Polaroid SX-70 qui vient d’être commercialisé. Pendant les six années suivantes, Kertész s’en sert pour photographier ses amis et visiteurs, mais il produit surtout de petites natures mortes composées avec ses objets personnels placés devant la fenêtre de son appartement. Avec cet appareil aux tirages immédiats, Kertész retrouve non seulement une certaine paix mais un renouveau artistique. À retrouver dans ce petit livre d’une très grande poésie. Une sélection de ces Polaroids a été exposée à la Galerie Miranda du 14 décembre 2018 au 16 février 2019.
Jo Ann Callis – “Other Rooms”
Préface en anglais de Francine Prose. 88 pages. 50€. Aperture (2014).
La grande découverte des Européens à Paris Photo cette année, Jo Ann Callis (née en 1940, vivant à Los Angeles) est une grande dame de la photographie américaine contemporaine et son travail figure dans de prestigieuses collections photographiques de son pays. Depuis les années 70, elle explore les plaisirs, les troubles et les angoisses de la vie domestique. En mélangeant les matières et les surfaces – la peau, la soie, le cuir, des traces de rouge à lèvres, du miel –, l’artiste propose une vision du corps et un étrange érotisme qui sont à l’antithèse des regards sur le corps, typiques de l’époque. Édité par la Fondation Aperture à New York, ce livre est d’une excellente qualité d’impression, fidèle aux tirages de l’artiste – produits par le tireur de William Eggleston – dont une séléction est disponible à la Galerie Miranda.
Anton Corbijn – “1-2-3-4”
Préface de l’auteur et essai par Wim van Sinderen, commisaire de l’exposition (textes en français). 352 pages. 64€. Xavier Barral (2015).
Depuis les années 70, Anton Corbijn est le photographe de choix des meilleurs groupes de rock alternatif comme Arcade Fire, Depeche Mode, Nirvana, R.E.M, Johnny Rotten, Siouxsie Sioux, Tom Waits. Ses photographies granuleuses, dramatiques, ont gravé à jamais l’image des ces groupes dans la mémoire collective, comme le portrait de Nick Cave, avec son long visage de vampire triste et ses cheveux noir corbeau en bataille. Certaines photos sont inédites et, avec quelques portraits en couleur alternant avec les noir et blanc, la maquette est belle et dynamique. Influencé notamment par la photographie de rue new-yorkaise des années 40-60, Corbijn aurait néanmoins fait, avec ce livre et son exposition, ses adieux à la photographie, déclarant : “La photo sera toujours mon grand amour, mais à partir de maintenant, mon grand défi, c’est le cinéma.”
Retrouvez Miranda Salt à la “Galerie Miranda” : 21 Rue du Château d’Eau 75010 Paris.
